New Work: Mary Lovelace O’Neal Muzeum Sztuki Współczesnej w San Francisco (SFMOMA)

W ciągu sześćdziesięciu lat swojej praktyki Mary Lovelace O’Neal eksperymentowała z materiałami, kolorem i dyskursywnym związkiem między abstrakcją a figuracją. Jej obrazy nawiązują do rozległej mitologii osobistych i podzielanych narracji, od ukochanego jamnika Tillie po zaangażowanie w Studencki Nieagresywny Komitet Koordynacyjny (SNCC).

Jej wczesne prace z lat 60. wykorzystywały... Pokaż więcej

W ciągu sześćdziesięciu lat swojej praktyki Mary Lovelace O’Neal eksperymentowała z materiałami, kolorem i dyskursywnym związkiem między abstrakcją a figuracją. Jej obrazy nawiązują do rozległej mitologii osobistych i podzielanych narracji, od ukochanego jamnika Tillie po zaangażowanie w Studencki Nieagresywny Komitet Koordynacyjny (SNCC).

Jej wczesne prace z lat 60. wykorzystywały czarny jak lampka pigment — sproszkowaną sadzę stworzoną z płonącego oleju, którą pocierała i wpychała do swoich płócien — umożliwiając jej odniesienie się do „powierzchniowej płaskości, czerni jako koloru, a czerni jako egzystencjalnego, rasowego doświadczenia."Następnie Lovelace O’Neal wchodziła z materiałami, w tym farbą, benzyną i brokatem, wprowadzając wyobraźnię i bawiąc się aksamitnymi czarnymi przestrzeniami. Z czasem elementy reprezentacyjne wyłoniły się z jej abstrakcji, oferując nowe możliwości narracyjne w ramach konstelacji odniesień w muzyce, literaturze i ruchach społecznych.